martes, 9 de junio de 2015
lunes, 8 de junio de 2015
domingo, 7 de junio de 2015
PRACTICAS DE LABORATORIO
LA CALCULADORA
EL BAJO RELIEVE
1.- Se selecciona el rectángulo en donde se va aplicar el bajo relieve
2..- Se dibuja el rectángulo 2 veces
3.- El primero es negro y el segundo es blanco
4.- Los dos duplicados se les da un desplazamiento de 0.5 puntos
6.- Se agrupa.
LA REALIZACIÓN DEL REALISMO DE LAS TECLAS
1.- Se crea un rectángulo
2.- Se seleccionas y se duplica ajustando un menor tamaño que el primero.
3,. Se le aplica el mismo degradado solo que se intercala.
CRISTAL DE LA PANTALLA
(nos da un efecto degradado con realismo aun cristal)
1.-Se selecciona y se des agrupa
2.- Se seleccionas solo la parte de la pantalla
3.- Se elige la herramienta de dialogo y se elige un degradado lineal con un angulo de aproximadamente -35°, se crea una mezcla personalizada.
LA PECERA
En esta práctica aprendimos a:
cortar la imagen y pasarla a
elementos individuales:
Se seleccionan las 2
líneas que se dibujaron anteriormente y se combinan pulsando Cntl L eso haca
que se conviertan en una sola cosa. Seguidamente se selecciona conjuntamente
las líneas y los círculos y se pulsa el botón recortar que aparece en las barra
e propiedades. Aparentemente no pasó nada pero si se paramos las pates vemos
que se convierten en objetos individuales.
TRANSPARENCIA DE OBJETOS
Se selecciona la imagen en la que se le va aplicar la transparencia y los llevamos hacia
atrás pulsando May+ AvPag. Y de este modo los peces desaparecerán
momentáneamente de la vista.
Se selecciona ahora la parte inferior de la pecera, se le hace
clic en el botón transparencia para que se note la imagen.
EL RELOJ
Aprendimos lo siguiente
DUPLICAR
Se selecciona la línea trazada, se abre la persiana de
rotación pulsando Alt + F8 se le asigna un ángulo de de rotación de 6º y se va
haciendo clic en aplicar para duplicar y se ve como se va duplicando con solo
selecciona lo ya mencionado.
SIMILAR EL REFLEJO DE CRISTAL
Se crea un rectángulo de 15 x 15 y se duplica 4 veces como
una ventana, se selecciona el conjunto de cuadros y en envoltura pulsando ctrl + F7 se pulsa en maderable y se pulsa en añadir nueva, seleccione el modo de formación línea recta y con un
tirador central e arrastra haci arriba para estirar el dibujo.
Ahora con la envoltura
pulse en el modo de formación arco sencillo y con un tirador se arrastra
ala derecha y luego a la izquierda para que de un forma curva.
martes, 5 de mayo de 2015
sábado, 25 de abril de 2015
PAGINA BOING
BOING (PASCUAL)
Dentro de los
elementos del diseño la pagina BOING (PASCUAL)
contiene el elemento mas básico del
diseño que es el PUNTO, pero
en este caso es valido decir que la atracción de visualización de los puntos
que contiene la imagen en la parte de la historia, es bastante mínima ya que
los puntos existentes son pequeños, la pagina contiene lo que son las LINEAS (rectas, horizontales,
verticales, curvas y alguna que otra quebrada) en la imagen que representa el
subtitulo ¨Nuestros valores¨, otro elemento presente es la FORMA PLANA la cual se representa en la mayoría de las
imágenes, el VOLUMEN esta
presente en las imágenes de todos lo productos que patrocinan además de consumo
principal, existen distintos TAMAÑOS,
en algunas imágenes el tamaño es real en otras el tamaño es fantástico,
imaginario y a escalas, el COLOR
es variado existen colores claros y oscuros que dan una buena presentación y
visualización elegante, la TEXTURA
es bonita, existe una textura con figuras navideñas, otras de color azul muy
llamativo y por ultimo el ESPACIO en algunas imágenes es demasiado conectado y
en otras muy separado.
REPRESENTACIÓN DEL VOLUMEN
IMÁGENES DE REPRESENTACIÓN
REPRESENTACIÓN DELPUNTO
REPRESENTACIÓN DE LAS LINEAS
REPRESENTACIÓN DEL VOLUMEN
REPRESENTACIÓN DE LOS DIFERENTES TAMAÑOS
REPRESENTACIÓN DE LOS COLORES
REPRESENTACIÓN DE LAS TEXTURAS
TEORÍAS DEL DISEÑO (RESUMEN DE LAS DIAPOSITIVAS)
TEORÍA DEL DISEÑO
1.
ASPECTOS DE LA FORMA 2. EL DISEÑO DE UNA
FORMA
1. ASPECTOS DE LA FORMA
FORMA
Es
todo lo que se puede ver, todo lo que tiene contorno,
tamaño, color, textura, ocupa espacio, señala una
posición, indica una dirección y puede
haberse creado para transmitir un significado.
FORMA TRIDIMENSIONAL
Es aquella hacia la que nos podemos
acercar, alejar, rodear y puede verse desde diferentes ángulos y distancias.
FORMA BIDIMENSIONAL
Consisten en puntos, líneas y planos sobre superficies
planas.
FORMA Y FIGURA
Figura:
Es un área delimitada con una línea, se le da volumen
y grosor.
Formas: Exhiben algún tipo de profundidad y volumen,
MARCO DE REFERENCIA
Dentro de un marco de
referencia pueden introducirse una o numerosas formas, además el marco de
referencia proporciona la escala.
MARCO DE REFERENCIA
Presentan la misma forma en
diferentes composiciones observamos como de diferentes marcos de referencia
resultan diferentes composiciones.
FORMA Y ESPACIO
La forma: es un espacio positivo,
Un espacio ocupado.
El espacio
sin ocupar que rodea a una
forma se conoce como espacio negativo.
El espacio positivo se percibe como una figura positiva.
VISUALIZACIÓN DE UNA FORMA
La visualización de una forma requiere la utilización
de puntos, líneas y planos que describan sus contornos características de
superficie y otros detalles.
Tipos de
visualización:
Visualización entre líneas.
Visualización mediante superficies lisas.
Visualización mediante líneas y superficies planas.
Visualización mediante puntos.
Visualización mediante textura.
TIPOS DE FORMAS
Formas figurativas: puede ser ejecutada
con realismo fotográfico o con un cierto grado de abstracción
Formas naturales: comprende los
organismos vivientes y objetos inanimados que existen en la superficie de la
tierra, en los océanos o en el aire.
Formas artificiales: son formas
figurativas derivadas de objetos y entornos creados por el hombre. Pueden ser edificios,
productos, muebles, etc.
Formas verbales: es una forma
figurativa en el sentido de que describa una idea identificable, en vez de algo
que existe en un sentido material.
Formas abstractas: expresa la sensibilidad del diseñador para con el contorno,
color y composición sin basarse en elementos identificables.
Figuras caligráficas: el movimiento de la mano, el instrumento de
dibujo, el material sobre el que se dibuja.
Figuras orgánicas: exhibe concavidades
y convexidades con curvas que fluyen suavemente.
Figuras geométricas: se basa en medios de
construcción mecánicos.
2. DISEÑOS DE UNA
FORMA
DISEÑO Y FORMA
El diseño es la
composición completa de la que la forma es la parte mas evidente. Diseñar una
forma puede ser un proceso aparte de diseñar un composición aunque una afecta a
la otra en gran medida.
Formas simples: es una composición que consiste en una sola
forma.
Formas múltiples: es cuando una composición de una
forma se repite.
Formas compuestas: se pueden unir formas diferentes
para crear una forma compuesta.
Formas unitarias: es cuando una forma
se usa de modo repetido en una composición.
Formas superunitarias: dos o mas formas
unitarias pueden agruparse y repetir el conjunto en un diseño, cada grupo es
considerado una forma superunitaria.
CREACIÓN DE FIGURAS GEOMETRICAS
Líneas rectas: es la distancia más corta entre 2 puntos.
Círculos: se determina con un centro fijo y un radio.
Arcos: un fragmento de un circulo, una parte de
circunferencia forma un arco.
Líneas rectas interrelacionadas: dos líneas rectas se
pueden juntar de numerosas formas cambiando sus posiciones y direcciones.
Círculos interrelacionados: los círculos se
pueden tocar, unir, solapar o entrelazar.
Arcos interrelacionados: dos arcos se pueden
tocar, solapar, cruzar o entrelazar.
Rectas, círculos y arcos interrelacionados: se les puede
interrelacionar de una multitud de formas manipulando sus anchos y extremos.
Ángulos y vértices: cuando 2 líneas se encuentran
forman un ángulo.
Adición de planos: el espacio delimitado por líneas
se puede rellenar con un color solido para formar un plano.
Substracción de planos: es cuando un plano
negativo se solapa con otro positivo.
Iinterpretación de planos: dos planos pueden
crear efecto de transparencia a base de formar una figura en negativo dentro de
un área solapada.
Multiplicación de planos: el mismo plano se
puede multiplicar es decir usar repetidas veces sin cambiar su contorno o
tamaño.
División de planos: una figura se puede dividir en
partes iguales o desiguales.
Variación del tamaño de planos: una superficie puede
ser ampliada gradualmente o dilatada.
Transformación de planos: los planos pueden
girar gradualmente para efectuar una transformación.
Planos dobles: el dobles puede mostrar el reverso del plano,
que puede visualizarse entonces como un contorno.
Formación del volumen: puede ser engrosado
por uno o mas de sus bordes para darle volumen.
Desviación: esta se aplica con buen
resultado cuando uno o mas componentes cambia la figura, tamaño, dirección o
posición sin romper seriamente el diseño.
Simetría: son figuras regulares cuyas mitades izquierda y
derecha se pueden obtener por reflexión en el espejo.
Asimetría: se puede introducir una ligera variación en una
figura simétrica desalineando las dos mitades, solapándolas o añadiendo alguna
variación a una de ellas.
CREACIÓN DE FIGURAS ORGANICAS
Están formadas con
curvas que suceden con suavidad, con imperceptibles transiciones o salientes
uniones.
VARIACIONES DE UNA FORMA
Una figura tanto si
es abstracta como figurativa, geométrica u orgánica, puede evolucionar en diferentes
configuraciones.
Variación interna: una manera de cambiar una figura
es cambiar su área interna de una superficie lisa a un espacio vacio. La forma
puede tener un contorno fino o grueso.
Variación externa: las dos maneras básicas de
variar externamente una forma son la variación de vértices y de contorno.
Ampliación: una figura puede ampliarse con un reborde o
capas concéntricas.
Superposición: a una forma dada se le puede superponer otras
formas sin desvirtuar su figura general.
Transfiguración: se puede transfigurar una forma
cambiando una porción de la misma o toda entera por algo figurativo.
Dislocación: se puede seccionar o romper una figura en dos o
mas partes que luego se dislocan.
Distorsión: para distorsionar una forma es cambiar la
proporción entre su altura y anchura.
Manipulación tridimensional: se puede considerar
una forma como un plano tridimensional que puede ser doblado, plegado o visto
desde diferentes ángulos y distancias.
Evoluciones sucesivas: se pueden combinar
los métodos de desarrollar una forma mencionada anteriormente para producir
muchas mas configuraciones posibles.
domingo, 12 de abril de 2015
TÉCNICA DE ILUSTRACION
TÉCNICAS DE ILUSTRACIÓN
LÁPIZ GRAFITO
La técnica de ilustración de lápiz grafito es una técnica fácil, ya que es muy ligera y su textura ayuda en la aplicación de sombras, luz y realismo del dibujo.
El procedimiento de la aplicación es muy sencillo, primeramente consiste
en la visualización o imaginación personal de la realidad el dibujo, una vez
teniendo los tonos del dibujo aplicar normalmente el grafito al contorno del
dibujo y posteriormente ir difuminando el color por todas partes de la
ilustración tomando en cuenta sombras o tonos de luz. Una desventaja de la
técnica es lo sucio al aplicarla por lo cual es recomendable aplicarla
cuidadosamente.
La
técnica de gises pastel es una técnica bonita ya que se luce en los colores que
podemos utilizar, su textura es un poco grasosa que cuesta un poco la
combinación de colores y es por eso que debemos manejar con mucho cuidado para
obtener combinaciones bonitas y sombras correctas.
La aplicación es sencilla,
primeramente consiste en la visualización del dibujo, posteriormente la
aplicación directa en las partes oscuras para después poder difuminar en otras
partes, para obtener degradados, luz, sombras y realismo correcto.
OBSERVACIONES HACIA MIS
COMPAÑEROS
Después
de haber tenido la oportunidad de aplicar las técnicas de dibujo, puede
comprobar que para algunos de mis compañeros fue muy difícil el aplicar la
técnica de gises pastel ya que es un poco difícil la mezcla de colores, pero
solo son esos pequeños detalles que por el momento se nos dificultan pero
todos tenemos claro que la practica hace al maestro.
martes, 3 de marzo de 2015
miércoles, 18 de febrero de 2015
FUNDAMENTOS DEL DISEÑO
FUNDAMENTOS DEL DISEÑO
1.- ¿Qué son las estructuras dentro
diseño?
Esta debe de
gobernar la posición de las formas, imponer un orden y predeterminar las
relaciones internas de la forma de un diseño.
2.- ¿Cómo se dividen las estructuras?
En
estructura formal, estructura de repetición y retícula básica.
3.- Estas se componen de líneas
construidas de manera rígida y matemática:
Estructura
formal.
4.- En este tipo de estructura los
módulos son colocados regularmente con un espacio igual alrededor de cada uno
de ellos:
Estructura
de repetición.
5.- Estas se componen de líneas
verticales y horizontales que se cruzan entre sí:
La retícula
básica.
6.- Estas se componen de más de una
clase de subdivisiones estructurales que se repiten en forma y tamaño:
Estructura
de múltiple repetición.
7.- En este tipo de estructura
normalmente no tiene líneas estructurales, la organización es generalmente
libre o indefinida:
Una
estructura informal.
8.- Esta se define como una
distribución o disposición de todos los elementos visuales que incluiremos en
un diseño (formato), de una forma perfecta, armoniosa y equilibrada:
La
composición.
9.- ¿A qué se refiere equilibrio
formal y un peso igualado?
10. En la composición, en parte de
sus posiciones los elementos pesen más y nos dan la sensación de avance:
En la
derecha
11.- En la composición, en el que
parte de su posición los elementos nos proporcionan una sensación de ligereza:
En la parte
izquierda
12.- ¿ Dentro la composición cuando
se encuentra el equilibrio?
Si los pesos
de distintos elementos que la forman se compensan entre sí
13.- Es el elemento
visual más destacado en la composición:
El peso
14.- Es la
fuerza óptica que ejercen los pesos:
El equilibrio
15.- Es todo
lo que se puede ver, todo lo que tiene tamaño, color, textura, ocupa un
espacio, señala una posición e indica una dirección:
La forma
16.- Es
aquella compuesta por puntos líneas y planos sobre una superficie plana, los
escritos, dibujos, pinturas, fotos y decoración:
La forma bidimensional ( x, y)
17.- Es
aquella a la que podemos rodear y ver desde distintos ángulos y distancias:
La forma tridimensional
(x, y, z)
18.- Es un área
delimitada por una línea, asociada a la perfección bidimensional:
La figura
19.- Estas
muestran algún tipo de profundidad y volumen (características asociadas a los
elementos tridimensionales):
Las formas
20.- ¿Cuáles
son los 2 tipos de formas?
Figurativas y
abstractas
21.- Estas
pueden ejecutarse con realismo fotográfico o con cierto grado de atracción:
Figurativas
22.- Estos
son cuando no tienen un tema identificable, se le considera no figurativa. Su significado es complejo
ambiguo, con varias soluciones visuales:
Abstractas
23.- Da
ejemplos de formas artificiales:
-una
herramienta -un lápiz
-un edifico -una computadora
-un motor -un vaso
24.- Da
ejemplos de formas orgánicas – naturales:
Seres vivientes
(plantas y animales) y seres inanimados (una montaña, un rio, una piedra, una
nube, un rayo etc.)
Suscribirse a:
Comentarios (Atom)